Lo cavé en los cines y lo volví a cavar en casa. Aunque no es perfecto, la actualización de Breck Eisner de George Romero (igualmente defectuosa) Los locos es como el Amanecer de los muertos remake, una versión de película de acción del cuento de terror original, con gran parte de los comentarios sociales reducidos hasta los huesos a favor de sustos (muchos de los cuales son efectivos) y grandes secuencias de acción. Dos aproximaciones a la misma historia, ambas con mérito. Puede leer mi reseña original AQUÍ, o seguir leyendo para obtener un resumen y ver las características adicionales del DVD.
Esa historia es bastante simple: un avión que lleva una poderosa arma biológica se estrella contra un río que alimenta el suministro de agua de la ciudad, convirtiendo a todos los que la beben en adictos a la rabia al estilo zombi. No hay otra forma de infectarse (ahí está el argumento de que “no es una película de zombies”), todo depende de si bebiste o no el agua. Por lo tanto, después de los signos iniciales de pánico (y una cuarentena), se convierte en un escenario del tipo Thing en el que no estás seguro de si alguien está infectado o no. En una segunda visualización, descubrí que probablemente me hubiera gustado un poco más de eso, pero por otro lado, estos escenarios también pueden llevar a una trama inconsistente, con personas que se vuelven “malas” mucho más rápido que otras solo por un susto barato. .
También es la rara película de terror moderna (una nueva versión) que favorece a los adultos sobre los adolescentes. Incluso el gran 2004 Amanecer tenía dos adolescentes que de alguna manera lograron sobrevivir a los adultos adultos (incluidos los oficiales capacitados). Pero aquí, nuestros personajes principales son tres adultos y una joven (Viernes 13Danielle Panabaker), y a ella se le ha dado la menor cantidad de tiempo frente a la pantalla. También contrataron actores capaces que dieron buenas actuaciones, en lugar de decir, Idris Elba literalmente murmurando y suspirando durante la noche de graduación. He sido fan de Tim Olyphant durante años, y me gusta que finalmente haya logrado asumir papeles principales. (Gracias, Cosa vieja!) después de innumerables papeles secundarios en cosas de gran presupuesto como Desaparecido en 60 segundos. Tiene una ligera cualidad de Nic Cage-y para él, donde se las arregla para tomar líneas y situaciones genéricas y convertirlas en momentos memorables y extravagantes, como en la escena del lavado de autos cuando su esposa (Radha Mitchell, otra presencia bienvenida) reitera su necesidad. para encontrar una carretera fuera de la ciudad.
Respaldarlo es un giro estrella de Joe Anderson como su adjunto y mejor amigo, Russell. El enfoque de la película es más o menos sobre los intentos de Olyphant y Mitchell de escapar de la ciudad, con los otros personajes allí principalmente para morir, pero eso no significa que el guión (de Scott Kosar y Ray Wright) no moleste. caracterizar a Russell más allá de lo absolutamente necesario, y el desempeño de Anderson en el juego eleva el papel aún más. De hecho, creo que la película podría haber funcionado igual de bien sin el personaje de Mitchell, ya que el vínculo entre los dos chicos es lo suficientemente fuerte como para atraer a la audiencia. Y creo que eso es aún más impresionante si se tiene en cuenta que la película no tiene mucho tiempo antes de que la mierda golpee a los fanáticos; de hecho, la primera escena de Anderson es señalar al primer ciudadano infectado.
Y no hace falta decir que las escenas de acción / miedo crean una experiencia de Blu-ray de primera categoría. Anchor Bay siempre ofrece transferencias A +, y esta no es una excepción. La secuencia de lavado de autos es un punto culminante en particular, ya que la fuerte transferencia de video maneja las imágenes acuosas con facilidad (el agua es una de las cosas más difíciles de comprimir para un disco), lo que hace que esas tomas POV de personas infectadas se dirijan hacia el automóvil (lo que poco a poco se va cubriendo de jabón, lo que les impide ver lo que está sucediendo) tanto más aterrador. Por supuesto, con una gran transferencia vienen tomas de efectos de peor aspecto: la “carrera” de camiones al final de la película parecía caricaturesca en los cines, y se ve aún peor ahora, ya que puedes ver partes de la cara de Olyphant desapareciendo en la pantalla verde. fondos, y las explosiones que vienen después le dan a la cosa todo el realismo de una escena de PS2. En el lado del audio, la partitura al estilo Carpenter de Mark Isham suena excelente en todo momento, al igual que la mezcla de sonido en la escena más tranquila, impulsada por el suspenso, como cuando ingresan por primera vez a la parada de camiones durante el clímax de la película.
El disco también viene cargado con aproximadamente 90 minutos de extras, la mayoría de los cuales merecen una mirada. Hay una creación bastante estándar que cubre todo en “detalles” rápidos (y donde aprendí que Anderson era inglés, ¡el tipo tiene un gran acento estadounidense!), Pero todo lo demás está un poco por encima de la típica pelusa impulsada por el marketing. Hay una buena pieza sobre las contribuciones de George Romero al género, con nuevas entrevistas con Don Coscarelli, Uncle Creepy y Ryan Rotten, así como algunos actores y equipo de la Locos Remake obviamente tomado en el set. Cubre el original Locos así como su Muerto películas, discutiendo su tendencia a hacer que sus películas de terror sean socialmente conscientes. Curiosamente le faltan clips de Amanecer y Día sin embargo, optando por imágenes fijas en lugar de metraje (ambas películas son títulos de Anchor Bay), aunque, por supuesto, el favorito del dominio público perenne Noche está bien representado. Entonces no hay una sino DOS miradas a la creación del maquillaje infectado; el primero cubre principalmente la inspiración para la apariencia (principalmente las víctimas de la rabia y el tétanos), el segundo profundiza en el proceso de inventar a alguien, desde igualar el color de la piel del actor hasta agregar electrodomésticos que se pueden manipular con la misma facilidad que la piel. que el actor pueda moverse con normalidad. A los fanáticos de FX les encantará esto, porque todo es práctico, en lugar de ver a un tipo hacer un monstruo en su computadora portátil. Sin embargo, CGI también está representado en un “antes y después” sin palabras de la progresión de algunas de las tomas FX, como la gran revelación del avión en el agua. Algunos avances y dos (de los cuatro) cómics en movimiento completan las cosas. Los cómics en movimiento desarrollan parte de la historia de fondo y las experiencias de personajes secundarios, pero no son particularmente necesarios (ni están tan bien producidos como el Vigilantes cómics en movimiento que salieron antes del largometraje (en mi opinión, los que establecen el estándar para tales cosas), y puedes ver los cuatro en línea de forma gratuita, así que estoy un poco desconcertado por su inclusión. Y, como siempre, hay un disco digital para que pueda disfrutar de la película en las pantallas más pequeñas que tenga.
Y luego, por supuesto, hay un comentario de audio de Eisner, al que lamentablemente nadie se unió. Para mí, las mejores pistas de comentarios son aquellas en las que algunas personas charlan sobre sus recuerdos y se burlan entre sí, pero en lo que respecta a las pistas en solitario, no es tan malo. Repite mucha de la misma información que se encuentra en las otras características adicionales, pero hay mucha otra información que aprender, como la dificultad para encontrar una ubicación para el final, ya que las paradas de camiones por ley están abiertas las 24 horas y no lo hicieron ‘ No tengo el dinero / tiempo para construir uno que funcione completamente como se requiere para la historia, además de señalar algunos de los sutiles homenajes al original. También insinúa un final alternativo que “estará en el DVD” (no lo está) y señala el mérito de un “productor” al que nunca había conocido, así que eso es algo divertido. Considerándolo todo, una pista bastante estándar; si odiaste la película, no cambiarás de opinión al respecto, y si realmente te gusta, disfrutarás pasar más tiempo con ella.
Como he dicho innumerables veces, los mejores remakes son los que toman prestado el concepto básico y poco (o nada) más. No es realmente justo comparar las dos películas, ya que ambas funcionan según lo previsto por sus respectivos cineastas que se propusieron hacer versiones completamente diferentes de la historia (en lugar de decir, Pesadilla en Elm St, que copiaron todo lo que pudieron del original sin pensar en si todavía tenía sentido dentro del contexto de lo poco que cambiaron). Si eres un instigador que odia todos y cada uno de los remakes, diviértete con tu enfoque estúpido de las películas. Para todos los demás, deberían encontrar mucho para disfrutar en esta película, y los generosos suplementos hacen que el paquete sea aún más atractivo.
Puntuación de la película 8/10 Puntuación AV: 9/10 Extras: 8/10 General: 8/10
