Una de mis películas subestimadas favoritas en los últimos años es Vision nocturna, que combinaba vampiros con una historia de tipo más acción / fantasía (la secuela, Vigilancia diurna, no fue tan bueno, y todavía estoy molesto porque no continuaron la serie ya que hay cuatro novelas originales y las dos películas solo cubren la primera). Así que estaba interesado en Desvanecimiento de los gritos, porque sonaba como un escenario similar aunque con zombis en lugar de vampiros. Agregue Brad Dourif (y el hecho de que en realidad obtuvo un pequeño estreno en cines) y debería ser un divertido asesino del tiempo en el peor de los casos, ¿verdad?
Equivocado. Al contar una historia enrevesada pero poco interesante a través de un flujo constante de terribles tomas de efectos visuales, casi nada de la película califica como “divertido”. Cualquier persona cuerda se cansaría de ver sangre digital (y cielos, gente, y casi todo lo demás) antes de que termine el primer acto, y la acción ni siquiera es tan emocionante: la mayor parte es simplemente nuestro héroe (Jordan Matthews) corriendo y balanceando una espada en la dirección general de las cosas zombis / demonios, la mayoría de las cuales parecen haber recibido disparos por separado. El escritor / director Brian Metcalf aparentemente tiene la impresión de que todo se verá mejor si hay mucho, por lo que Matthews está constantemente luchando contra una docena de zombis a la vez mientras literalmente cientos de ellos corren en el fondo. Desafortunadamente para él, está completamente equivocado: cualquier miembro de la audiencia exigente preferiría una pelea real con un puñado de cosas, SIN los extras distraídos y mal compuestos en el fondo.
Quiero decir, obviamente esta no fue una película de gran presupuesto, ¿por qué estirar el valor de producción aún más delgado agregando constantemente efectos visuales que no son necesarios? Casi todas las tomas del cielo en esta película parecen agregarse a través de una copia de demostración de After Effects, que es solo una monstruosidad que distrae y no agrega nada. Otros elementos se “mejoran” innecesariamente: en un momento, nuestros héroes están en Disney’s Ranch un poco al norte de Los Ángeles, un área con la que estoy familiarizado porque filmaron parte de Hacha II allí. Reconocí instantáneamente el puente que albergaba gran parte del equipo durante la filmación (el puente en sí no aparece en la película, está al lado del pantano donde le cortaron la cara al personaje de Ed Ackerman), y luego me reí cuando vi que ellos Estábamos tratando de hacer que pareciera 10 veces más largo usando efectos visuales baratos, y haciendo que los actores recorrieran el mismo parche una y otra vez para que pareciera más largo de lo que realmente es (que es de unos 100 pies). ¿Pero por qué? Si están atrapados, ¿qué importa cuánto tiempo sea? En todo caso, la longitud más corta sería MÁS ATERRADOR, porque habría menos espacio para maniobrar.
Sin embargo, incluso si estuviera sentado aquí leyendo el guión, tendría problemas, porque la película está por todos lados. Sabía que estábamos en problemas desde el principio, cuando vemos a Thomas Ian Nicholas conducir hasta una casa, salir de su coche y entrar. Una voz en off nos dice que su esposa y su hijo habían muerto y que él vive allí para intentar superarlo y también escribir su próximo libro. Luego miramos los créditos de apertura, seguidos de una tarjeta de “14 años después”. ¿14 años después de que un viudo entrara en una casa? ¿A quien demonios le importa? Y como cualquier otra escena de la película, está llena de feos cielos generados por computadora y cosas por el estilo, por lo que cortarla por completo no solo podría haber fortalecido un poco el ritmo de la película, en lugar de comenzar de manera tan incómoda, sino que también habría dado estos efectos sobrecargados chicos, ya sea un descanso o más tiempo para mejorar las otras tomas en escenas en las que sí sirvieron para algo.
De todos modos, Nicholas muere en su línea de tiempo de “hace 14 años” y, por lo tanto, por razones obvias, nunca interactúa realmente con nuestros otros héroes. El ir y venir entre las dos historias nunca tiene ninguna motivación detrás, y como sabemos que está muerto desde nuestra primera escena del “presente”, tienen poco interés una vez que sabes hacia dónde se dirigen. También los narra por alguna razón, como si se suponiera que su historia se aprendiera a través de su diario o algo así, en lugar de simplemente editarla en la narración a intervalos aleatorios. La mayoría de sus escenas lo involucran caminando lentamente por su casa (“Escuché un ruido y decidí verificarlo”, nos dice la voz en off de Nicholas, mientras su personaje escucha un ruido y decide verificarlo) o rompiendo vasos de todo tipo. ¡vasos de agua! Espejos Vasos! Nunca se explica por qué los poderes mágicos de su personaje parecen girar completamente en torno al vidrio, pero supongo que es más fácil para los chicos de FX que tenerlo roto, no sé, madera o algo así.
Los villanos tampoco tienen mucho sentido. Nunca entendí del todo lo que el mago malvado Dourif estaba tratando de lograr, pero supongamos que “¡Destruye el mundo!” por el bien de nuestra cordura. Pero, ¿por qué esto requiere convertir aparentemente a todos en la ciudad (excepto a nuestros protagonistas y sus amigos inmediatos) en zombis? ¿Qué propósito tenían en el gran esquema de las cosas? ¿Y qué pasa con la chica con un calcetín blanco en la cabeza? Además, solo aparece a borbotones, hablando crípticamente con nuestros héroes y luego desapareciendo nuevamente. Una película como esta necesita un villano que esté a la altura de nuestros héroes. Pensar La matriz – El Sr. Smith fue tan interesante como Neo después de un tiempo. Dourif nunca tiene tanto que hacer, ¡incluso Wormtongue tenía más de un arco y ni siquiera era el villano principal!
Como muchas películas de fantasía, en el centro de la batalla hay un amuleto, lo cual está bien. El problema es que la dueña del amuleto (Hailee Hirsh, linda pero interpretando a un personaje desagradable) es eliminada de la película a favor de su hermana menor, que es básicamente una extra glorificada hasta el tercer acto. De repente, Dourif la secuestra y nuestro héroe se va a salvarla mientras Hirsh, con quien hemos estado durante la mayor parte de la película, se queda en casa y (spoiler) muere junto con su madre, un punto de la historia que podría ser sombrío o impactante. si la historia nos dio alguna razón real para preocuparnos por ellos más allá del hecho de que estuvieron en pantalla por más tiempo. Esto da como resultado lo que yo llamaría el disparo final más extraño del año si no fuera por el hecho de que soy una de las 14 personas que han visto Debajo de la oscuridad.
También estaba continuamente confundido para quién estaba hecha la película. La calificación R es para “violencia de terror sangrienta”, y aunque ciertamente es más gráfica que Crepúsculo, la sensación de fantasía y el hecho de que todo el mundo es un zombi anónimo probablemente podría haberles conseguido un PG-13 si lo hubieran pedido amablemente. Sin embargo, también hay un par de bombas F, por lo que claramente no ESTÁN INTENTANDO para un PG-13, a pesar de la historia amigable para los adolescentes (me recordó un poco a la Calabozos y Dragones película en más de una ocasión, de hecho).
Sin embargo, tuvo algunos momentos de mérito. Dourif siempre es una delicia, incluso cuando no tenía idea de qué demonios estaba hablando (y a pesar de que su facturación casi superior sugería mucho más que sus 10 minutos más o menos de tiempo de pantalla). Hay una escena genial de “atrapado en un granero” que usa una mezcla de sonido envolvente agresiva en lugar de los habituales efectos negativos para vender la idea, algo en lo que la película debería haberse basado más a menudo. Y hay un pequeño demonio extraño que se veía un poco espeluznante (se puede ver en el tráiler, el del campo de maíz). Además, la película se parecía a veces a un anime de acción en vivo, algo que PODRÍA hacerse bien; No quisiera disuadir a nadie de intentarlo. Solo asegúrate de que sea mejor que esto.
El disco contiene el avance, así como otras propiedades de Lionsgate, incluidas Montañés 2. Un consejo: nadie quiere que le recuerden la existencia de Montañés 2, nunca, ponerlo en la parte superior de un disco es un poco presagio, como si nos estuvieras diciendo que estemos preparados para una gran decepción. El único otro extra es un making of, donde todos solo hablan de lo geniales que son todos / todo, con Dourif elogiando el diálogo de su personaje (?) Y Matthews revelando hilarantemente que leyó “El arte de la guerra” para prepararse para su one-note. , personaje sorprendentemente poco interesante. Bueno, es mejor que leer el guión, supongo.
Odio llamar a las películas ambiciosas; hay una gran falta de ellas en el género hoy en día, y nuevamente, creo que la combinación de terror y fantasía es algo que podría ser realmente genial cuando se hace bien. Pero dar un pase a algo simplemente por INTENTAR algo único no le hace ningún bien a nadie; al menos, debes darle a tu ambiciosa idea algunos personajes reales para darle vida, o algo que sea realmente emocionante a nivel visual. Esto podría funcionar como una miniserie de cómics de 6-8 números, pero una película de 90 minutos no es suficiente para manejar tantas subtramas e ideas, especialmente cuando la mitad está dedicada a escenas de “ataque” de zombis sin sentido que palidecen en comparación con incluso una película de nivel Syfy.
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